Romaeuropa Festival 2026 : 10 semaines d’arts vivants à Rome
Depuis 1986, Romaeuropa Festival est le rendez-vous culturel le plus dense de l’automne romain. Pendant dix semaines, il programme des artistes venus du monde entier dans des dizaines de lieux à travers la ville — des grandes salles classiques aux espaces alternatifs de l’ancien Mattatoio de Testaccio. Son ambition est clairement définie par son directeur : « garder la complexité, ouvrir des espaces de confrontation entre langages, géographies et sensibilités différentes ».
Le festival ne se limite pas aux scènes habituelles ni à un public de connaisseurs. Il mélange délibérément les disciplines, les générations et les niveaux d’exigence : un ciné-concert Blade Runner avec la musique de Vangelis côtoie une création de Romeo Castellucci ; une soirée club au Mattatoio précède un programme pour enfants le lendemain. C’est cette ouverture permanente qui en fait l’un des festivals les plus regardés en Europe dans le domaine des arts vivants contemporains.
Édition 2026 de Romaeuropa Festival
La 41ème édition du Romaeuropa Festival (REF2026) se tient du 8 septembre au 15 novembre 2026, sous la direction artistique et générale de Fabrizio Grifasi. Le festival rassemble plus de 1 000 artistes dans plus de 20 lieux de la capitale, pour environ 100 spectacles et 240 représentations.
Cette édition marque le 75e anniversaire de la reprise des relations diplomatiques entre l’Italie et l’Allemagne — avec la collaboration de l’Ambassade allemande et du Goethe-Institut — ainsi que le 70e anniversaire du jumelage Rome-Paris.
Ouverture (8-9 septembre) à l’Auditorium Conciliazione :
- Sofia Nappi / KOMOCO — DODI / Chora – Il vuoto all’origine (danse)
- Caterina Barbieri + Christian Marclay + ONCEIM Orchestra — Constellation / Non puoi contare l’infinito (musique)
Sélection des spectacles 2026 par discipline :
Danse — Benjamin Millepied + November Ultra (Summerland) ; Nacera Belaza + Valérie Dréville (L’Echo) ; (LA) HORDE + Ballet national de Marseille (Après moi, le déluge) ; Boris Charmatz / Terrain (Muette) ; Sasha Waltz + Anastasia Kobekina (Bach Cello Dance) ; Wim Vandekeybus / Ultima Vez (What the Body Does Not Remember) ; Collectif XY (Le Pas du Monde) ; Max Richter + BRYGGEN (four seasons changed) ; Katerina Andreou / Carte Blanche (How Romantic) ; Raphaëlle Boitel + Groupe Acrobatique de Tanger (KA-IN) ; Lora Juodkaite + Rachid Ouramdane / Compagnie de Chaillot (Lora, à la Villa Médicis)
Théâtre — Romeo Castellucci / SOCIETAS : Faust – Fatto, non detto (première nationale, Teatro Argentina, 15-18 octobre) ; Tiago Rodrigues + NTGent (No yogurt for the dead) ; Jaha Koo + CAMPO (Haribo Kimchi) ; Ben Duke (The Last Hamlet) ; Silvia Costa + Annie Ernaux (Memoria di ragazza, Teatro Valle)
Musique — Philip Glass Ensemble + Godfrey Reggio (Powaqqatsi) ; Fatoumata Diawara (Massa Live) ; Jeff Mills + Kety Fusco (The Trip to Vega) ; Osmium (Hildur Guðnadóttir + James Ginzburg) ; Vinicio Capossela (E Morte non avrà dominio) ; Opera Ballet Vlaanderen (De Keersmaeker + Martens + Papadopoulos), au Teatro Costanzi ; Blade Runner ciné-concert (Vangelis / Avex Ensemble) ; Giovanni Sollima + Enrico Melozzi — 100 Cellos ; Vanessa Wagner (Philip Glass: The Complete Piano Etudes)
Clôture (15 novembre) : journée Philip Glass à l’Auditorium Parco della Musica, suivie du Classical Rave Party avec Enrico Melozzi et l’Orchestra Notturna Clandestina.
Programme complet : romaeuropa.net/programma
Billetterie : romaeuropa.vivaticket.it
Un festival pluridisciplinaire
Romaeuropa couvre cinq grands territoires artistiques.
La danse est la colonne vertébrale historique du festival. On y voit chaque année des figures majeures de la chorégraphie internationale et des compagnies qui font l’actualité des grandes scènes européennes — Avignon, Berlin, Bruxelles. La danse contemporaine, la danse acrobatique et la performance se côtoient dans le même programme.
Le théâtre occupe une place croissante. Le festival invite des metteurs en scène qui repoussent les conventions de la représentation, souvent issus des scènes germanique, nordique ou lusophone. Les créations de Romeo Castellucci y ont leur place depuis des décennies. L’édition 2026 ouvre aussi une fenêtre sur le théâtre émergent italien via la section Anni Luce.
La musique est diverse : musique électronique, minimalisme américain (Philip Glass, Steve Reich), jazz, musiques du monde, ensembles de chambre, concerts hybrides entre live et arts visuels. Elle s’empare aussi de lieux inhabituels pour des soirées qui franchissent la frontière entre concert et performance.
Les arts numériques et la création digitale constituent un axe distinct, avec des installations, des performances augmentées et des événements qui questionnent les frontières entre technologie et art vivant.
Enfin, une section entière est consacrée au jeune public (Kids + Family), principalement concentrée en octobre-novembre au Mattatoio.
Les lieux : une cartographie de Rome
Le festival ne se tient pas dans un espace unique. Il investit chaque édition une vingtaine de lieux qui dessinent une géographie culturelle de la capitale.
Quelques lieux structurants reviennent régulièrement :
- Auditorium Conciliazione (Via della Conciliazione, 4) — pour les grandes ouvertures et soirées musicales
- Teatro Argentina (Largo di Torre Argentina) — pour le théâtre international et la danse de grande jauge
- Mattatoio / La Pelanda (Piazza Orazio Giustiniani, 4 – Testaccio) — espace pluriel, cœur de l’ULTRA REF et des spectacles les plus expérimentaux
- Auditorium Parco della Musica — pour les concerts musicaux, en particulier en clôture
- Teatro Vascello (Via Giacinto Carini, 78 – Monteverde) — pour le théâtre de recherche
- Teatro Olimpico (Piazza Gentile da Fabriano) — pour les grandes formes de danse
- MAXXI (Via Guido Reni, 4) — pour les installations visuelles
- Teatro dell’Opera di Roma – Teatro Costanzi — pour la danse lyrique
ULTRA REF : le festival dans le festival
ULTRA REF est la section dédiée à la création émergente et aux pratiques les plus contemporaines, principalement concentrée au Mattatoio. Elle fonctionne comme un festival autonome dans le festival, avec ses propres sous-sections :
Les Ultra Club sont des soirées de musique live et de clubbing qui mêlent artistes confirmés et nouvelles scènes. En 2026, le Club AGATHA — figure historique du clubbing romain — a fait son retour dans ce cadre.
Les Dancing Days rassemblent de jeunes chorégraphes sous 35 ans pour des créations courtes présentées en journée et en soirée.
Le Game Day explore la porosité entre arts visuels, jeu vidéo et performance numérique, avec des showcases, des ateliers de modding et des discussions. En 2026, l’artiste coréenne Ayoung Kim y a présenté Delivery Dancer’s Sphere.
Anni Luce est un observatoire du théâtre italien émergent, avec des créations de jeunes compagnies inédites à Rome.
Pratique : comment suivre Romaeuropa
Le festival propose des spectacles en semaine et en week-end. Les horaires varient selon les lieux et les disciplines. La billetterie est centralisée sur le site du festival et via Vivaticket. Un box office physique est disponible à l’Opificio Romaeuropa.
Informations pratiques
Dates : du 8 septembre au 15 novembre (dates annuelles variables — vérifier le programme de l’édition en cours)
Lieux : plus de 20 espaces à Rome (programme distribué dans toute la ville)
Billetterie en ligne : romaeuropa.vivaticket.it
Box office : Opificio Romaeuropa — Via dei Magazzini Generali, 20/a — 00154 Rome
Tél. : 06 4555 3050 (lun 14h-18h ; mar-dim 10h-13h / 14h-18h)
WhatsApp : +39 334 348 8894
Programme : romaeuropa.net/programma
Instagram : @romaeuropa
Email : promozione@romaeuropa.net















